谁来唱那宏大的乐章

高建武　清　欢

多年以前，我看古龙的小说，在《英雄无泪》的开篇，有这样一句话，让我着迷：“一个沉默平凡的人,提着一口陈旧平凡的箱子,在漫天夕阳下,默然走入了长安古城。”我向来对平凡而隐忍的人充满了敬意，他们在默默之中，向前并且成功。

出于对这句话的喜欢，我在回想高建武与《武侠版》结缘的时候，总是不期然地引用过来。高建武这个甚至不能称为笔名的名字，在一堆电子邮件的自由来稿中，并没有显示出他的特别。他第一次投稿的篇目《落叶满长安》，放在很多极炫极张扬的篇名之间，也显得平凡而静默。

但，就是这一篇融合了武侠与推理，悬疑与惊怖的小说，吸引了我的眼睛。富有古风的文字，饱含侠情的故事，毫无疑问，他是一个可以写出好小说的人。

（高建武与编辑的来信图片）

滴水穿石。关于天才的说法从某种程度上是存在偏执的，它漠视了一切的努力，只看到光刺破黑暗的瞬间。而真正的力量来自于持续并且不间断的付出。《天雷舞》从初稿创造完成到终稿面世，历经了七个版本的反复修改，其中不乏大段的砍删重写。在这持续一年多的时间中，我不知道高建武是否一直沉浸在布天雷的故事里，但不停置

换的文档则记录了这一切。

（天雷舞多版本图）

很少有人就高建武和他的作品进行过讨论，对于喧嚣的网络世界来说，他从来都是一个陌生人。他读书、思考并且写作，在属于自己的世界创造出一切。我一直以为盘古开天地的故事，绝似作家的创作，他必须在一片混沌之中，清升浊降，列星月光，才成就出天地。他从封闭之中，静默之内，积蓄了力量，便开拓出传奇。

（高建武的书房图）

高建武既非新时代的网络作家，也不是那些传统的说书之人。驱使他写作的动力来自于爱好。他爱那些肝胆相照的故事，也爱那些慷慨质朴的人儿。从《落叶满长安》到《天雷舞》，乃至于其他的创作，他始终未曾停歇。因为他耐得住这寂寞的时光，于是终会激发出灿烂的光芒。凤歌在审查稿件的时候，对于那些静默且努力的人表达出

自己的认同，他以为，若要写出好的小说，必定要沉下去写作，必定要能够正视自己的缺点去反复修正。就如同韩云波老师提到过的，他们这一群人，小心地探索，努力地提高，最终，会有宏大的乐章冲入云霄。

（高建武图片）

沧海横流，无人知晓谁将唱出新武侠乐章的最强音。但我们始终会记得，一个静默的人，平凡而且隐忍，将自己心中的火反复拭亮，他在静默中创作出一个属于自己的江湖，并赠予我们感动。

清欢

高建武自述：

我祖籍河北保定，自幼喜爱书籍，启蒙于《三国演义》、《水浒传》，对古典作品中的传奇文学尤其钟爱。少年时代自认为对自己影响较大的书籍有《三言》、《两拍》、《聊斋志异》、《阅微草堂笔记》、《子不语》等，后接触金庸、古龙，当即醉心于武侠世界，一发不可收。除书籍外，也喜欢武侠影视作品，受张彻、徐克两代大师

的影响颇深。目前，在日常繁杂的社会和工作压力之余，还是沉湎于武侠文学，在浮躁喧嚣的世界中为自己营造一隅静谧、安详的心灵净土，同时提醒自己，要时时磨砺那些融会在热血中的正义、热情和责任。

武侠文学，是用笔写自己理想中的人生传奇。时代在进步，武侠文学也要求创新。自认为传统的东西有精华，也有糟粕，对武侠文化的理解和传承也应采取扬弃的态度，单纯另起炉灶，刻意求变，往往会欲速不达，甚至会“走火入魔”。如果过于强调武功的神妙、打斗的精彩、情节的曲折，抛开人性、道德，那么武侠文学便会走入绝境

，成为沦落到地摊上的那些充斥暴力、荒诞、凶残、色情等低级趣味的垃圾。

对自己的作品，并不感到满意，但一直在努力尝试，致力于在传统武侠的基础上进行一些微小的探索和创新。多年以来武侠大师作品的影响已经深入骨髓，举手投足往往受其潜移默化，出手容易落入既定的俗套和模式，但时时牢记白石老人“学我者生，似我者死”这句箴言，力求能有一些自己的东西和感悟。

自认为武侠文化传统中的创新，除了武侠特有的一些要素，如悬疑、跌宕、打斗、冲突等方面的进步和发扬等，更要有时代的感知和生活的感知，再加上对人性的描摹与把握，贯穿和树立起正确的道德观和价值观，才算把握住了这种独特文化的实质与精髓。武侠小说的创作是一件很苦又很甜的事情，孤寂的夜晚一个人挑灯伏案的时候，

有时候感觉像是一个人在爬山，有些孤独，但想到有前辈先贤在前指引，领军的同道在前面峰头挥旗，心中也自然充满了暖意和力量。

（高建武藏书图）